L’artiste et la diagonale de lumière Si revenir sur le motif est utile pour un peintre mais hasardeux pour un photographe, Gérard Pétremand n’hésite pas à prendre ce risque en l’amplifiant. Ainsi le mouvement peut paraître paradoxal, mais le point du départ est toujours réel comme dans une quête renouvelée entre sujet, motif et abstraction. Découper dans le viseur, mais se permettre le repentir, c’est donner vie et présence aussi à quelque chose qui relèverait d’un éclat intérieur, de quelques … Continuer la lecture de « Gérard PETREMAND : “L’artiste et la diagonale de lumière” »
Catégorie : Exposition
Christine LUTOLF – peinture & Danielle MARTIN – Sculpture/céramique
Du jeudi 30 août au samedi 22 septembre 2018, l’Humanit’Art a exposé un duo d’artistes: Christine LUTOLF, peintre et la céramiste Danielle MARTIN. Une profusion de poésie dans des paysages oniriques…
André BAUCAMP (1950-2017)
Né en 1950 à Tournai en Belgique et décédé en 2017 à Zürich, André Baucamp est entré à l’Académie des Beaux-Arts de sa ville natale à l’âge de 16 ans. Il fut notamment influencé par son professeur Victor Noël. Baucamp disait : « Je veux faire de la caricature une peinture ». Après son mariage avec Maya Schaller, il s’est établi à Zürich. Ses premières œuvres furent exposées en 1977 dans la galerie Paul Rothenhäusler à Zürich, puis dans différentes villes de Suisse … Continuer la lecture de « André BAUCAMP (1950-2017) »
Erol COLACOVIC & Šahin ŠIŠIC – photographes bosniaques
Erol Colakovic et Šahin Šišic, célèbres photographes et cinéastes bosniaques, ont exposé à l’Humanit’Art du 7 juin au 30 juin 2018 leurs superbes travaux photographiques sur les asiles psychiatriques en Bosnie et sur les Roms de l’Europe de l’Est. Voir l’article publié ici: http://depo.ba/clanak/163379/veceras-u-mostaru-izlozba-fotografija-i-predstavljanje-art-filmova-erola-colakovica
Jean-François BERGER “A toute heure”
« Dans la rue, au café, au concert, au cabaret, le spectacle est permanent et toujours imprévisible » (Attribué à Monge) Comme Monge, Jean-François Berger aime les cafés. Les tables, les chaises et les conversations. La lecture des journaux. L’écho du proche et du lointain. Le vin dans les verres. Le va-et-vient des serveurs, les silhouettes en miroir. Le chuintement de la machine à café. Les rires des habitués. Les regards croisés. Les ricochets de la rue. Le monde des passagers … Continuer la lecture de « Jean-François BERGER “A toute heure” »
Victor GINGEMBRE
POUR LA PREMIERE FOIS A GENEVE ET EN EXCLUSIVITE, L’HUMANIT’ART A EU L’HONNEUR D’EXPOSER LES OEUVRES ET SCULPTURES DE VICTOR GINGEMBRE, ARTISTE PARISIEN DE RENOM. Victor Gingembre, né en avril 1988, commence la sculpture à l’âge de six ans en découvrant le modelage dans l’atelier de Hans Marks dont il bénéficie des conseils artistiques. À l’âge de huit ans il découvre le marbre à l’atelier de Maurizio Toffoletti. Depuis 2008, il passe ses étés à tailler le marbre dans les carrières … Continuer la lecture de « Victor GINGEMBRE »
CHUFY: “Labyrinthes initiatiques”
Né en 1994 à Genève, Chufy est un artiste autodidacte qui a commencé à peindre suite à son apprentissage du graphisme. Durant son parcours initiatique, il découvre et se passionne pour les architectes de l’art que sont Vasarely, Escher ou encore Braque. Depuis, il développe son propre langage artistique et se fascine très vite par la perspective, les dimensions spatiales et les constructions géométriques mathématiques.
Charles VOGT: “Tumulte d’altitude”
Charles VOGT: Né en 1951. Diplôme de peinture à l’Ecole des Beaux-Arts de Genève en 1975. Professeur de peinture et de dessin à l‘Ecole des Beaux-Arts et des Arts Appliqués pendant 30 ans. Critique d‘art au quotidien Le Courrier. 25 expositions personnelles à Genève et à Paris. «Voir… Etre incorporé par les neiges et les éboulis, les spasmes des roches, les cieux et nuées, souvent en crayonner des bribes sur place. Puis dans l‘atelier, laisser couler hors de soi cette … Continuer la lecture de « Charles VOGT: “Tumulte d’altitude” »
CARTOGRAPHIE
Opulence et décadence prennent forme dans les oeuvres sculpturales de l’artiste Suisse Boris Gratry. Elaborées à partir de reliques métalliques rouillées rehaussées à la feuille d’or, les compositions abstraites résultant de cette sublimation forment une subtile cartographie d’un monde post-apocalyptique en recherche d’identité. L’artiste collecte ses éléments à partir de voitures abandonnées, symbole du crépuscule de notre société de consommation, afin de les calciner dans un immense bûcher lors d’un happening. Cette transcendance s’achève par leur refroidissement violent, changeant ainsi … Continuer la lecture de « CARTOGRAPHIE »
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